[分享]于非闇的工筆花鳥畫

亦狂亦狷

于非闇（1887-1959）是近现代中国画史上致力于工笔花鸟画研究与创作，并有着重要成就的画家。正是于非闇及其同志者的努力，使传统工笔画的精华得以传承，为现代工笔画的发展奠定了坚实的根基。 他原名于照，字非厂，别署非闇，又号闲人、闻人、老非，山东蓬莱人。室名玉山砚斋。从小喜欢豢鸽艺菊，写有《都门钓鱼记》、《都门艺菊记》、《都门养鸽记》等书，影响颇大。曾在北京师范学校、华北大学、京华美术专科学校、北平艺术专科学校任教。1943年后任北平古物陈列所附设国画研究馆导师。建国后，历任北京中国画研究会副会长、中央美术学院民族美术研究所研究员、北京中国画院副院长。著有《中国画颜色的研究》、《我怎样画工笔花鸟画》有《于非闇工笔花鸟画选》。 于非闇的工笔双勾重彩花鸟画，主要吸收了三方面的营养。一是从古代绘画遗产中汲取传统精华。二是于非闇注重从写生中体察物理、物情、物态。三是于非闇不时借鉴民间绘画中优秀的技法。比如装饰风格、色彩的对比与协调，以及朴素祥和的题材与审美习惯。这些都使他的作品获得了广大的接受群体。 　

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亦狂亦狷

從工筆花鳥的角度來看，玉蘭和斑鳩都是比較難以創作的題材，也都有非常喜慶的喻意，而藍底設色是於非闇的一個特色。

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亦狂亦狷

牡丹

亦狂亦狷

荷花 1941年作 纸本 设色 纵63厘米 横34厘米 中央美术学院藏

亦狂亦狷

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亦狂亦狷

山水
设色纸本 1927年作 立轴二屏
题识 : 一、丁卯二月初十日，大雪终日，为近数十年未有，呵冻作此非厂于照 二、丙寅小阳写於灯下，非厂于照
尺寸 :133x21cm
钤印 : 非盦 非厂

亦狂亦狷

峨眉木莲

亦狂亦狷

画鹰

亦狂亦狷

梅雀图

亦狂亦狷

于非闇、张大千　朱竹翠鸟 设色纸本　　镜心 钤印：非闇、大千

亦狂亦狷

扇面

雨蝶

以下是引用亦狂亦狷在2004-4-25 12:46:00的发言：


從工筆花鳥的角度來看，玉蘭和斑鳩都是比較難以創作的題材，也都有非常喜慶的喻意，而藍底設色是於非闇的一個特色。

[此贴子已经被作者于2004-4-25 12:55:21编辑过]

偶在央视的鉴宝节目中看到了真品，颜色果然艳丽，蓝色特别好看。现被一名人收藏，估价80万RMB左右。

亦狂亦狷

我也看到那期鉴宝了，不过那幅不是我帖的这幅，那幅是彩鸠。是于非闇的同类作品

雨蝶

偶眼花了。

[]

[此贴子已经被作者于2004-4-29 13:16:01编辑过]

杨七狼

还是喜欢水墨画，工笔画过于雕凿

亦狂亦狷

徒弟说起水墨，倒想起个人来，是以前教过我的老师，只可惜对他这人印象不怎么d

亦狂亦狷

武千嶂，原名吴志坚，浙江温州人。1989年7月毕业于南京艺术学院美术系，在学院期间，曾荣获刘海粟奖学金。1998年3月8日，上海教育电视台在"诗情画意"节目中专题介绍其中国画艺术《醒写山水，醉写花脸》。作品已收入《世界华人书画篆刻名人大辞典》、《中国美术选集》、《当代中国书画名人图录》、《国际现代书画集》等，其人也进入《世界名人录》，现为华东师范大学学前教育与特殊教育学院美术教研室主任，上海市徐悲鸿艺术研究协会会员、中国书画家联谊会会员、北京文潮艺术交流中心艺术顾问等职。

亦狂亦狷

他原本是画山水的，好像还习点武（他自己说的，没亲眼见识过），所以自己改名姓武叫千嶂。后来他画的脸谱倒是小有名气，所以现在网上也就找得到几张他的脸谱，其实我倒觉得他的山水还比脸谱好点。不过这个人太能混了点，居然可以在刘海粟徐悲鸿那里两头吃开。。。。。。。。

别惹我

亦狂亦狷

别惹我

别惹我

别惹我

武千嶂，上海画坛崛起的一位新人，山水、花鸟、人物，样样拿手。有人
说他“人是异人，画是异画”。其实，他的为人并不见“异”，谦和、低调，
不过像他这样既是习武又作画的人未必很多；但其画确“异”，“异”就“异”
在他独创的醉写“花脸”。
　　“花脸”，又称“净”，是戏曲表演中的一个行当。京剧中的净，分为正
净、副净和武净，人物的忠、奸、善、恶、侠义都可从那张“脸”上表现出来，
因而它本身就是一种符号化的立体艺术。把这种立体艺术移植到纸上，使之变
为平面艺术的，在画界大有其人。一种是“依葫芦画瓢”，把台上的脸谱按原
样搬到纸上；另一种是戏曲人物画，把特定的脸谱和特定的人物结合起来，颇
有舞台速写的味道。
　　武千嶂笔下的“花脸”，则显得有些“另类”。他离开了特定的剧情、特
定的人物、特定的脸谱，以一种超脱的视野，恣意泼写，洋洋洒洒，把“花脸”
画得抽象而夸张，试图表现现代人的心理状态，完全超越了“花脸”传统的象
征意义。
　　在进行这样一种全新的艺术探索的时候，画家表现出某种独到感悟和心得。
他跳开传统戏曲“花脸”的凝固格式与寓意，用古老“花脸”的艺术来表现现
代人的喜怒哀乐，大胆却又不悖理性，混沌却又墨彩交融，这是一种新的美学
境界。有画家评论：武千嶂的“花脸”，是一种朦胧美与流动美的结合。
　　武千嶂原名吴志坚，44岁，浙江温州人，1989年毕业于南京艺术学院美术
系，在校期间曾获刘海粟奖学金；1992年应邀在上海美术馆举办个人画展，自
称由此“出道”。1995年上海徐悲鸿艺术研究协会主办“武千嶂醉写花脸艺术
研讨会”，1996年他又在上海美术馆举办醉写花脸书画展，其人其画开始为画
界瞩目。
　　醉写“花脸”，灵感来得并不偶然。武千嶂自小生活在一个戏迷之家，从
小就会跟着爷爷哼上几句京剧。不过，京剧脸谱在他年少的心里还是模糊的。
后来，成为画家的他有空就常去剧院走走，看演员化妆、彩排。忽而有一天，
他从“花脸”脸谱中找到一种绘画的灵感。那夸张的线条、丰富的用色、变形
的谱式，透射着一种古朴而张扬的美。作画之前，他会静静打坐许久，酝酿心
境，然后起笔，在驰骋性情之间驰骋画笔，顷刻，色彩如溪流般泻涌。他说，
这就是“醉写”。
　　一个“醉”字，常人似难解其妙。武千嶂解释，那当然不是醉后作画，醉
汉是作不了画的，那指的是一种心理状态，表现在画中，就是“像与不像”，
随意夸张。有画评家认为，武千嶂的醉写“花脸”是“中国的水墨、书法和西
方现代艺术的结合”。
　　“正因为如此，一开始我的画引起很大争议，连我自己也怀疑，这样的画
能站得住脚吗？”武千嶂这样回忆。
　　本来，这位青年画家的山水画曾让人刮目相看，可偏偏在前辈看好他的时
候，他突然改变了画风，做了中国画的“离经叛道”者，这让一直关爱他的人
感到惋惜。而现在，更多画坛前辈则为这位青年画家的独到感悟而感动。
　　“艺术不是1＋1＝2，它应当给人们尽可能多的想象空间，让人们从不同
的角度来理解、感悟。也就是说，一幅画，是要通过作者的创造和读图者的观
赏共同来完成。”武千嶂这样为自己的“花脸”注解。

别惹我

别惹我